鉄と書いてくろがねと読め！

◇「鉄のラインバレル」読みました。

とりあえず０巻は置いといて、１巻２巻を購入。
先入観無しで（ストーリーとか事前情報無しで）読んだのも幸いしたのか、期待を裏切らぬ作品のクオリティに喜んでおります。

コミックの表書きは必ず読むのですが、一巻のが端的に作品を表現しているなと思いました。

『かつて神にも悪魔にもなれる力を手に入れ、平和のために戦った主人公がいました。
時は流れて２１世紀。
平和な時代に神にも悪魔にもなれる力を手に入れてしまった主人公が生まれました。』

中学生という若さからか、自分のエゴを丸出しにし、短絡的に物事を解決しようとする。
その結果、周りがどうなるのか後先何も考えない。

そんなごく普通の少年の話なんです。

正義や愛を語る時は、どうか偽善的で高慢。一人前のような口をききつつ、逃げることが一番得意。
なんか恥ずかしくも懐かしい。そして切ない。
確かにオーバーな表現もありますが、とても人間くさくて、格好悪くて格好良い。魅力的な主人公です。

ま、基本ロボット漫画ですから、戦闘シーンが売りなんでしょうが、そちらも戦闘中に見栄を切ったり、現実的な非現実的表現など、ツボはしっかり押さえています。

ロボット＝「マキナ」、パイロット＝「ファクター」の関係もおもしろい。
自律回路をもって、パイロットを守る、というのは、昔のロボ漫画からよくある話ですが、「マキナは人間を殺せない。が、人間の操るマキナを、人間の操るマキナは破壊できる」というコンセプトはおもしろい。
つまり、パイロットは、マキナに殺しの因子（ファクター）を与える存在である、ということ。
これは、この物語の主人公には重い話なんですが、序盤は全然気がついていないんですね。
無責任さとかずるさとか、本当にうまく描いてるなと思います。いいよ。

---

◇作画とか

ペンの使い方が、安彦良和先生に似てる。ちょっと色気を感じるところとか特に。人物画は輪郭や目の淵の線も重ねて描いてあり、荒々しい印象（わざとかも）。今多い、綺麗に描く漫画家さんとか違い、表情や立ち方、煽りや俯瞰といった、画面構成にも個性が出ていて気に入りました。

マキナ設定画はこれまた、線が繊細で。アクションシーン絶対面倒だろコレ、みたいなデザインです。もちろん戦闘シーンでは、省略したり、変形させたりして、それっぽく動いているように見せているわけで、でも細かな描写でうまいな、と思いました。設定画だけみると、航空機デザイナーさんみたいな線です。カトキハジメ氏も、もともと航空機とか好きで描いてた人ですけど（だから初期に手がけたオリジナルガンダムのデザインは航空機みたいなものが多いし、設定も航空機的）、そんな感じ。アゴにポリシーでもあるのかな。しゃくれロボ多し。
主役機ラインバレルとか、面構成も直線曲線むちゃくちゃで、超多面体のトッキントッキンなロボです。正直、近接戦闘用とか言われても、格闘戦なんかできんのか、コレ、みたいな感じです。両腕の下に刀の鞘が、一対ついているのですが、そんなもんなついているだけで動きにくそうだって想像できるでしょ？
胴が短く、両腕、両足がでかくて顔小さいなんて、「ビッグ・オー」を思い出します。だから鈍重そうなイメージだったんですが、コミックを見る分にはエヴァンゲリオンも凌ぐ機動性。
メイン武器が刀ですからね。全高２０ｍ、５０tのロボが飛び蹴り、超高度からの兜割、チャンバラです。空想科学読本の理科雄先生呼んで来い！
格好いいからいいか～。まぁ科学無視なグレンラガンの比じゃないけどね。

---

◇アニメ化について

スタッフみたらゲンナリ。今をときめくスタイリッシュアニメのトップランナーの皆さんです（最高の皮肉です）。
こりゃ～見ないわ（笑）。特技監督はマクロスで「板野サーカス」（飛行物体が、うねり舞うミサイルやホーミングレーザーの嵐を高速で回避していく様）を作った板野氏だってさ・・。
主人公・早瀬をシモン演じた柿原君が演じるらしいです。いいねぇ。それはいいね。
あとは知らね。知ってるけど、どうでもいい。

---

◇いつもの

二巻のラストで泣いたのは内緒です。